Debutta in Italia The Full Monty

Peep Arrow Entertainment su licenza esclusiva MTI Europe

presenta

PAOLO CONTICINI e LUCA WARD

con GIANNI FANTONI, JONIS BASCIR

e con NICOLAS VAPORIDIS

THE FULL MONTY – IL MUSICAL

Libretto di TERENCE MCNALLY

Musica e Liriche DAVID YAZBECK

Tratto dal film della Fox Searchlight Pictures e scritto da Simon Beaufoy, prodotto da Uberto Pasolini e diretto da Peter Cattaneo

regia e adattamento italiano di MASSIMO ROMEO PIPARO

adattamento liriche Francesca Nicotra – Massimo Romeo Piparo

L’effetto sorpresa è assicurato, con qualche ingrediente “hot”, tantissimo divertimento e una colonna sonora travolgente: a vent’anni dalla prima edizione del Musical di Broadway, torna in Italia “The Full Monty”, la commedia musicale firmata da Massimo Romeo Piparo, con un cast e un’edizione completamente rinnovati.

Nei panni degli intraprendenti disoccupati che si improvvisano spogliarellisti per necessità, il pubblico vedrà, protagonisti d’eccellenza, i campioni di incasso del musical dei record “Mamma Mia!”, Paolo Conticini e Luca Ward che, con Gianni Fantoni, Jonis Bascir e con Nicolas Vaporidis, insieme a un grande cast di oltre 30 artisti, daranno “corpo” e anima a questo gruppo di dinamici operai rimasti senza lavoro ma non senza idee.

Un grande allestimento prodotto dalla PeepArrow Entertainment che debutterà a Milano, Teatro della Luna il 24 ottobre con repliche fino al 17 novembre, dopo un’anteprima al Teatro Colosseo di Torino- città in cui lo spettacolo è ambientato- il 17 ottobre e fino al 20. A seguire sarà in tour nei principali teatri italiani fino a marzo 2020: Brescia, Padova, Ancona, Firenze, Trento, Genova, Cremona, Bolzano, Udine, Reggio Emilia, Parma, Varese, Bologna, Roma, in scena per un mese al Teatro Sistina (dal 13 febbraio), Bari, Brindisi, Messina, Catania.

Lo spettacolo, tratto dall’omonimo film inglese campione d’incassi del 1997, è stato scritto da Terrence McNally e musicato da David Yazbeck, per la regia e l’adattamento italiano di Piparo, racconta una bellissima storia di riscatto sociale: al centro della commedia la vicenda di Giorgio, Aldo, Davide, “Cavallo”, Marcello e Davide, un gruppo di disoccupati che, per sbarcare il lunario, decidono di diventare spogliarellisti pur non avendo alcuna esperienza nel “settore”.

Per la prima volta nella storia di questo titolo, la vicenda è stata spostata dalla Sheffield del film e la Buffalo del Musical, all’italiana Torino, che dopo aver attirato con le sue grandi industrie persone da ogni angolo d’Italia nell’età dell’oro dell’occupazione, adesso fa i conti con la crisi economica e la fine di un’epoca. Con una vita e un salario completamente da reinventare, i 6 operai si rimboccheranno le maniche riuscendo con coraggio e un pizzico di incoscienza a dare una svolta alle loro vite: nonostante la timidezza, il senso di inadeguatezza e le iniziali difficoltà, non solo lo striptease non avrà più segreti, ma riusciranno a conoscere più a fondo se stessi e a ritrovare i valori dell’amicizia e della solidarietà.

“Quando nel 1997 uscì il film The Full Monty, veniva stigmatizzata attraverso la commedia una piaga della società di quell’epoca: la grande trasformazione dell’economia industriale con una conseguente perdita di milioni di posti di lavoro in tutta Europa. La disoccupazione sembrava un fulmine a ciel sereno con cui iniziare a fare i conti. Ebbene riproporre ancora oggi questo titolo ha il sapore amaro della presa d’atto che questi conti non sono ancora chiusi! La incredibile attualità di questo testo fa sentire forte la sua voce ancora nel 2019 e forse ancora di più di allora. Il lavoro E’ il tema dei temi. La disoccupazione ha trasformato il nostro Paese come l’intera Europa. Ed ecco che il Musical, genere di intrattenimento popolare per eccellenza, corre a ricoprire il proprio ruolo di “specchio della realtà” proponendo due ore e mezza di puro divertimento lascando riflettere lo spettatore su come a volte basti un’idea, una semplice idea, qualunque essa sia, per dare una svolta alla propria vita. Credendo però in sé stessi. Ecco, se c’è un motivo per non perdere questa commedia ricca di sfumature è proprio la carica esplosiva di autostima e incitazione a reagire che trasmette.” (Massimo Romeo Piparo)

A condurre il pubblico nel vivo dell’appassionante storia di “The Full Monty” un cast di grande talento: le star indiscusse del musical italiano degli ultimi anni, Paolo Conticini e Luca Ward, che con la loro verve hanno entusiasmato le centinaia di migliaia di spettatori di “Mamma Mia!”, Gianni Fantoni, già protagonista nell’edizione del 2013, Jonis Bascir e Nicolas Vaporidis, quest’ultimo al suo debutto assoluto nel musical. Con loro, condivideranno il palcoscenico importanti attori della commedia musicale italiana, Sebastiano Vinci, Laura Di Mauro, Elisabetta Tulli e Valentina Gullace, i giovanissimi Tancredi Di Marco e Christian Roberto – cresciuti nella “scuderia” del Sistina e già protagonisti dell’indimenticabile Billy Elliot, e la partecipazione di Paila Pavese, che, oltre ad aver recitato al fianco di attori come Gigi Proietti e Vittorio Gassman, ha prestato la propria voce a celebri personaggi di cartoni animati e film d’animazione, tra tutti Anastasia e Jessica Rabbit.

Grazie a una colonna musicale trascinante, con l’orchestra diretta dal Maestro Emanuele Friello, il Musical conquisterà il cuore del pubblico perché quella di “The Full Monty” è una storia divertente e al tempo stesso capace di far riflettere, con tanti riferimenti anche all’attualità dei nostri giorni. Senza contare che le spettatrici più “golose” non resteranno di certo deluse: basterà attendere il finale dello spettacolo, quando il gruppo dei mitici disoccupati garantirà per i loro occhi, in un seducente e allegro chiaroscuro, il full monty, “il servizio completo”….

Le scenografie di “The Full Monty” sono di Teresa Caruso, i costumi di Cecilia Betona, le coreografie di Roberto Croce e il suono di Davide Zezza.

Ufficio Stampa e Comunicazione

Federica Fresa

+39 335 5481631

stampa@ilsistina.it

federicafresacomunicazione@gmail.com

TOUR 2019/2020

-dal 17 al 20 ottobre TORINO, Teatro Colosseo

-dal 24 ottobre al 17 novembre MILANO, Teatro della Luna

-dal 19 al 20 novembre BRESCIA, Teatro Morato

-dal 22 al 23 novembre PADOVA, Gran Teatro Geox

-dal 28 novembre all’1 dicembre ANCONA, Teatro delle Muse

-dal 4 all’8 dicembre FIRENZE, Teatro Verdi

-dal 13 al 14 dicembre TRENTO, Auditorium Santa Chiara

-dal 17 al 22 dicembre GENOVA, Teatro Politeama

-dal 31 dicembre all’1 gennaio 2020, CREMONA, Teatro Ponchielli

-dal 3 al 4 gennaio, BOLZANO, Teatro Comunale

-dal 10 al 12 gennaio UDINE, Teatro Nuovo Giovanni da Udine

-dal 17 al 19 gennaio REGGIO EMILIA, Teatro Valli

-dal 25 al 26 gennaio, PARMA, Teatro Regio

-dall’1 al 2 febbraio VARESE, Teatro Openjobmetis

-dal 7 al 9 febbraio BOLOGNA, Europauditorium

-dal 13 febbraio all’8 marzo ROMA, Teatro Sistina

-dal 14 al 15 marzo BARI, Teatro Team

-dal 17 al 18 marzo BRINDISI, Teatro Verdi

dal 24 al 25 marzo MESSINA, Teatro Vittorio Emanuele

-dal 27 AL 29 marzo CATANIA, Teatro Metropolitan

IL CAST

Paolo Conticini

nel ruolo di Giorgio Lucariello (Jerry)

Luca Ward

nel ruolo di Aldo Parisi (Harold)

Gianni Fantoni

nel ruolo di Davide (Dave)

Jonis Bascir

nel ruolo di Cavallo (Horse)

Nicolas Vaporidis

nel ruolo di Marcello (Malcom)

Sebastiano Vinci

nel ruolo di Daniele (Ethan)

Laura Di Mauro

nel ruolo di Vittoria (Viky)

Elisabetta Tulli

nel ruolo di Giò (Georgie)

Valentina Gullace

nel ruolo di Patti Maffei (Pam)

Tancredi Di Marco/Christian Roberto

nel ruolo di Gabriele (Nathan)

con la partecipazione di

Paila Pavese

nel ruolo di Jeanette

Ensemble

Andrea Bratta – Nicolò Castagna – Nico Colucci – Francesco Consiglio
Nico Di Crescenzo – Ilaria Fioravanti – Roberta Giampino – Lorenzo Gitto
Linda Gorini – Luca Paradiso – Emanuela Puleo – Fabrizia Scaccia

con Orchestra dal Vivo – nelle date di Roma e Milano

Emanuele Friello direttore/tastiera

Fabrizio Siciliano Tastiera 1 / Assistente direttore

Bruno Marinucci Chitarra

Guerino Rondolone Basso

Valerio Lucantoni Batteria

TEAM CREATIVO

Teresa Caruso – Scene

Cecilia Betona – Costumi

Roberto Croce – Coreografie

Emanuele Friello – Direzione Musicale

Davide Zezza – Suono

Orchestrazioni Harold Wheeler Arrangiamenti vocali e musiche di scena Ted Sperling Arrangiamenti dei brani ballati Zane Mark

MASSIMO ROMEO PIPARO (autore e regista)

Regista, autore e produttore dei più grandi successi teatrali e televisivi degli ultimi anni Massimo Romeo Piparo è il Direttore Artistico del Teatro Sistina di Roma e già del Teatro Nazionale di Milano, del Teatro Greco di Tindari e del Teatro Stabile di Messina. Celebrato anche all’estero, il regista che ha portato il Musical italiano al centro della scena internazionale è l’artefice di clamorosi successi come “Jesus Christ Superstar”, tuttora in scena in Italia e in Europa, con Ted Neeley, il Gesù “originale” dello storico film del 1973”, Mamma Mia! con Luca Ward, Paolo Conticini e Sergio Muniz; della storica edizione di “Rugantino” con Enrico Montesano, a 40 anni dal suo debutto memorabile; di “Billy Elliot il Musical”; “Evita” con Malika Ayane, “Tutti Insieme Appassionatamente” con la coppia Vittoria Belvedere e Luca Ward e de “Il Marchese del Grillo” con Enrico Montesano. Piparo è stato anche l’artefice di memorabili edizioni di “Il Vizietto-La Cage aux Folles” (prima con la coppia Massimo Ghini e Cesare Bocci e più recentemente con Enzo Iacchetti e Marco Columbro), di Sistina Story” (Pippo Baudo, Enrico Montesano), di “Sette Spose per Sette Fratelli” (Roberta Lanfranchi e Flavio Montrucchio), di “My Fair Lady” (Vittoria Belvedere e Luca Ward), “The Full Monty” (Paolo Ruffini, Paolo Calabresi, Pietro Sermonti, Sergio Muniz, Sergio Fantoni), “Rinaldo in campo” (Serena Autieri, Fabio Troiano), “Alta Società” (Vanessa Incontrada), e poi delle Commedie “Belle Ripiene” con  Rossella Brescia, Tosca D’Aquino, Roberta Lanfranchi e Samuela Sardo, e “Smetti di piangere Penelope!” (Nicoletta Romanoff, Tosca D’Aquino, Samuela Sardo), “HairSpray Grasso è bello!”, “Evita”, “Tommy”, “Cenerentola”, “La Febbre del Sabato Sera”, “Lady Day” (Amii Stewart).

Ha studiato Lettere Moderne presso l’Università di Messina. Nell’anno Accademico 2006/2007 insegna “Istituzioni e tecniche di Regia” presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell’Università di Messina. Nel 1996 dirige Corrado Guzzanti nel suo debutto teatrale con lo spettacolo “MILLENOVECENTONOVANTADIECI”. Nel ’98 fonda la PLANET MUSICAL ITALY con cui ha prodotto e diretto le edizioni originali dei musical più famosi: “EVITA”, “TOMMY”, “JESUS CHRIST SUPERSTAR”. Con quest’ultimo allestimento è riuscito a riportare sulle scene, a trent’anni dal film, Carl Anderson nel ruolo di Giuda, vantando tutt’oggi il record italiano del Musical più longevo coi suoi 11 anni consecutivi di programmazione. Ha inoltre curato la traduzione in italiano e diretto l’edizione integrale del Musical “MY FAIR LADY”. Dal 2001 è in programmazione il grande successo “LA FEBBRE DEL SABATO SERA” che ha già registrato il record italiano di programmazione nello stesso Teatro con 16 settimane consecutive al Nazionale di Milano ed è stato lo spettacolo più visto della stagione 2002/2003 (fonte: Borsa Teatro del “Giornale dello spettacolo”). Lo spettacolo è in tour anche nella stagione dall’ottobre al dicembre 2007. Nell’estate del 2002 ha inaugurato il Festival di Benevento Città Spettacolo diretto da Maurizio Costanzo, con il musical “LADY DAY – LA SIGNORA BILLIE HOLIDAY” interpretato da Amii Stewart, di cui ha scritto il libretto originale. Dal 2000 al 2004 è il Direttore Artistico del TEATRO NAZIONALE di MILANO. Nel 2004 per la Ballandi Ent. è autore per il programma RaiUno “STASERA PAGO IO- REVOLUTION” condotto da Fiorello. Dal febbraio 2005 è autore e capo progetto delle prime tre edizioni di “BALLANDO CON LE STELLE” condotto da Milly Carlucci sempre su RaiUno. Il fortunato format sul ballo è forse il più importante frutto del lavoro creativo di Piparo che ha confezionato il programma forse di maggiore successo della rete ammiraglia Rai. Nell’estate 2005 è direttore artistico e capo progetto della rassegna “GARDA CHE…MUSICAL!” e dello speciale in prima serata “GARDA ON BROADWAY” su RaiDue. Nel 2006 è Direttore Artistico e Autore per la Endemol Italia di “NOTTI SUL GHIACCIO” condotto da Milly Carlucci su RaiUno. Dal giugno 2005 è stato Direttore Artistico del TEATRO STABILE DI MESSINA. Nel gennaio 2007 ha debuttato con un nuovo Musical di Cole Porter, “ALTA SOCIETA’” interpretato da Vanessa Incontrada. Nell’estate 2007 è stato impegnato con il “FESTIVALBAR 2007” per Italia1. Ha infine curato la direzione artistica, e ne è stato capo-progetto, di “MISS ITALIA NEL MONDO” e dell’indimenticabile edizione di “MISS ITALIA 2007” per RaiUno, ultima conduzione in diretta di Mike Bongiorno, affiancato da Loretta Goggi. Ha curato la realizzazione di format in prima serata RaiUno tra cui: “I SOGNI SON DESIDERI”, “USA LA TESTA” e “ADAMO&EVA”. Nel 2008 è capo progetto dello “speciale” prodotto da Endemol per Canale5 “E’ NATA… UNA STELLA GEMELLA” presentato da Lorella Cuccarini. Dal 2008 al 2009 è consulente di RaiUno per lo sviluppo e la creazione di nuovi format d’intrattenimento. La stagione teatrale 2008/2009 lo vede impegnato nella messinscena di due nuovi musical: “HAIRSPRAY – GRASSO È BELLO”, eletto a Londra e Broadway “Miglior musical dell’anno”, e “CENERENTOLA”, con Roberta Lanfranchi e Antonio Cupo. Nella stagione 2010/2011 riporta in scena nei maggiori teatri italiani, dopo 15 anni dalla prima rappresentazione italiana e al suo 40°anniversario, lo storico musical “JESUS CHRIST SUPERSTAR” un grande successo di pubblico e critica con Max Gazzè e Ivan Cattaneo nel ruolo di Erode, Matteo Becucci, Mario Venuti, Simona Bencini e Paride Acacia. Nella stagione 2011/2012 oltre al musical “IL VIZIETTO – LA CAGE AUX FOLLES” con la coppia Massimo Ghini e Cesare Bocci, porta in Tour la Commedia brillante “tutta al femminile “SMETTI DI PIANGERE PENELOPE! che arriva in Italia dopo lo strepitoso successo ottenuto a Parigi e che nella versione adattata e diretta da Piparo, porta sul palcoscenico uno dei temi più attuali dell’universo femminile con Tosca D’Aquino, Roberta Lanfranchi e Samuela Sardo. Sempre nella stessa stagione, per il Sistina cura la Regia e il riadattamento della Commedia Musicale di Garinei & Giovannini “RINALDO IN CAMPO” con Serena Autieri, Fabio Troiano e le indimenticabili musiche di Domenico Modugno, messo in scena per le celebrazioni dei 150 anni dell’Unita d’Italia. Ancora per la tv, Massimo Romeo Piparo nel 2012 è tra gli autori del programma “AMICI” di Maria De Filippi, prima serata su Canale5, e ha confezionato i format “Sognando Pavarotti”, “Ballando sul 5”, “Sei Superstar” e il soggetto per serie Tv “Vite in ballo. Nel 2012 segna 25 giorni di “tutto esaurito” al Manzoni di Milano con una nuova strepitosa versione de “Il VIZIETTO- La Cage aux Folles” con Enzo Iacchetti e Marco Columbro, un grande successo di pubblico e di critica che si ripeterà anche l’anno successivo. Debutta invece L’11 dicembre 2012 al Sistina di Roma “MY FAIR LADY”, uno dei più amati classici della storia del Musical con Vittoria Belvedere e Luca Ward, lo spettacolo più visto delle Vacanze di Natale anche l’anno successivo, un “My Fair Lady” che rimarrà negli annali dello storico teatro romano. Ancora al Sistina di Roma a fine gennaio 2013 è stata la volta di “THE FULL MONTY”, il Musical tratto dal famosissimo film “cult” di fine anni ’90, la vicenda dei disoccupati che si improvvisano spogliarellisti. A cimentarsi nell’imperdibile striptease finale una vera e propria squadra di “campioni” dello spettacolo italiano: Paolo Calabresi, Gianni Fantoni, Sergio Muniz, Paolo Ruffini, Jacopo Sarno e Pietro Sermonti. Nel febbraio 2014, in occasione del 60° anniversario del celebre film, porta in scena “SETTE SPOSE PER SETTE FRATELLI” con Roberta Lanfranchi nei panni della dolce Milly e Flavio Montrucchio in quelli del rude boscaiolo Adamo Pontipee.

Il 18 aprile 2014, sempre a firma di Massimo Romeo Piparo debutta al Teatro Sistina una sua nuova versione di JESUS CHRIST SUPERSTAR con Ted Neeley, il Gesù “originale” dello storico successo cinematografico del 1973. Con il celebre attore americano, per la prima volta in scena in Europa, Piparo porta in scena un cast altrettanto strepitoso: i Negrita, con il frontman Pau nel ruolo di Ponzio Pilato, Shel Shapiro (Caifa), Simona Molinari (Maria Maddalena). Un evento unico che ha coinvolto oltre 50mila spettatori in poco meno di due mesi di repliche e segnato, tutte le sere, da un autentico tributo con applausi a scena aperta e interminabili standing ovation. La versione italiana di Piparo, compie 24 anni e vanta ormai numerosi record e grandi numeri: quattro diverse edizioni, 12 anni consecutivi in cartellone nei Teatri italiani dal 1994 al 2006, oltre 1milione 800mila spettatori, più di 160 artisti che si sono alternati nel cast, 19 regioni e più di 1.600 rappresentazioni in 84 città italiane. Nell’anno della beatificazione di Giovanni Paolo II, con questa nuova versione evento e con Ted Neeley, Piparo riesce a consegnare definitivamente alla “Storia del Teatro italiano” la propria edizione dell’Opera, avendo avuto il privilegio di dirigere sui palcoscenici italiani entrambe le star del film: in occasione del Santo Giubileo dell’Anno 2000, infatti, fu il compianto Carl Anderson- il Giuda nero del film- a interpretare il ruolo per due anni di trionfali successi. E’ uno straordinario successo di pubblico e di critica. Considerato l’evento teatrale dell’anno lo spettacolo è in tournèe in diverse città italiane. In scena sempre lui, il celebre attore americano Ted Neeley, Yvonne Elliman e Barry Dennen, il cast originale dello storico film di Norman Jewison. Con la regia di “Sistina Story” Massimo Romeo Piparo ha reso omaggio all’indimenticabile tradizione della Commedia Musicale con gli indimenticabili successi che hanno reso celebre lo storico teatro romano. Un’orchestra di oltre 20 elementi con un narratore d’eccezione, Pippo Baudo, e un perfetto testimone, tra i principali artefici di quella stagione, Enrico Montesano. Intorno a loro un gruppo di 20 performer della Compagnia Stabile del Musical della Peeparrow/Sistina diretti da Piparo e coreografati da Bill Goodson. Lo stesso anno, a sua firma, debutta in Italia, “Tutti Insieme Appassionatamente”, con Luca Ward e Vittoria Belvedere, l’amata coppia del Musical italiano già celebrata dal grande successo di “My Fair Lady”. Uno spettacolo tutto nuovo che completa il trittico voluto da Massimo Romeo Piparo per celebrare gli anniversari dei più grandi capolavori del cinema musicale: 40 anni di Jesus Christ Superstar, 50 di Tutti Insieme Appassionatamente e 60 di Sette Spose per Sette Fratelli.

Nel 2015 è la volta di BILLY ELLIOT IL MUSICAL, lo spettacolo da lui diretto e adattato in italiano e prodotto da PeepArrow Entertainment e da Il Sistina.

Nel 2016 Massimo Romeo Piparo firma la regia, l’adattamento e la produzione del Musical Evita con Malika Ayane, un nuovo grande spettacolo per la prima volta in italiano.

E nel 2016 il suo Jesus Christ Superstar si è aggiudicato il prestigioso Musical World Award, il titolo di migliore produzione internazionale, ennesima conferma della grande professionalità di questa ormai storica edizione italiana del capolavoro di Andrew Lloyd Webber e Tim Rice.

In Olanda, a maggio 2016, al Rotterdam Ahoy va in scena la rèunion storica di Jesus Christ Superstar ad opera di Piparo: al fianco dell’irrefrenabile e leggendario Ted Neeley ancora una volta due grandi stelle, Yvonne Elliman e Barry Dennen. I tre artisti, legati a doppio filo al successo globale dello spettacolo, grazie all’indimenticabile interpretazione dei ruoli di Gesù, Maria Maddalena e Ponzio Pilato nella versione cinematografica del 1973.

Nel 2017 un nuovo grandissimo successo: MAMMAMIA!, su licenza di Music Theatre International. Piparo cura la regia e l’adattamento di Mamma Mia! in una nuovissima versione con Luca Ward, Paolo Conticini e Sergio Muniz che ha riscosso un clamoroso successo con tutti i teatri italiani sold-out.

E ancora nel 2018 dirige la prima versione italiana del musical School of Rock con Lillo e un cast di giovanissimi performers/musicisti

PEEP ARROW ENTERTAINMENT è la sigla del direttore artistico Massimo Romeo Piparo e della sua preziosissima socia Francesca Piparo, che eredita l’intensa attività realizzata negli anni con Planet Musical. Nata nel 1998 in Sicilia, a Messina, come evoluzione del Teatro della Munizione, Planet ha contribuito e contribuisce in modo importante a sviluppare la conoscenza e la cultura del musical in Italia.

DIREZIONE ARTISTICA

Nel 1995: Direttore Artistico del Teatro Greco di Tindari

Dal 2000 al 2004: Direttore Artistico del Teatro Nazionale di Milano

Nel Giugno 2005: Direttore Artistico del Teatro Stabile di Messina

Nel 2010/2011: Direttore Artistico del “TindariFestival 2010

Da luglio 2013 è il Direttore Artistico del Teatro Sistina di Roma

PAOLO CONTICINI – Giorgio Lucariello (Jerry)

Dal cinema alla televisione, dal teatro alla pubblicità, passando per la conduzione televisiva. Paolo Conticini è un artista completo, molto amato dal grande pubblico.

Le interpretazioni cinematografiche di Paolo Conticini sono numerose e molti titoli hanno riscosso un grande successo di pubblico: 2017 Tiro libero, regia di A. Valori; 2016 Attese e cambiamenti, regia di S. Colabona; Di tutti i colori, regia di M. Nardari; Un Natale al sud, regia di F. Marsicano; 2015 Matrimonio al sud, regia di P. Costella; 2014 Sapore di te, regia di C. Vanzina; 2012 Buona giornata, regia di C. Vanzina; 2009 Natale a Beverly Hills, regia di N. Parenti; 2009 Un’estate ai Caraibi, regia di C. Vanzina; 2008 Natale a Rio, regia di N. Parenti; 2005 The clan, regia di C. De Sica; 2003 Natale in India, regia di N. Parenti; 2002 Natale sul Nilo, regia di N. Parenti; 2000 Body guards, guardie del corpo, regia di N. Parenti; 1999 Vacanze di Natale 2000, regia di C. Vanzina; 1998 Paparazzi, regia di N. Parenti; 1997 Simpatici e antipatici, regia di C. De Sica; 1996 3, regia di C. De Sica; 1996 Uomini, uomini, uomini, regia di C. De Sica; 1995 Vacanze di Natale ’95, regia di N. Parenti; 1995 Viaggi di nozze, regia di C. Verdone.

Le esperienze televisive di Paolo Conticini sono altro elenco di successi: 2017 Provaci ancora Prof! 7, regia di L. Gasparini; 2015 Provaci ancora Prof! 6, regia di Oldoini/Marra; 2014 Margarita Nazarova; 2013 Provaci ancora Prof! 5, regia di T. Aristarco; Superbrain; Un medico in famiglia 8, regia di E. Marchetti; 2012 Come un delfino 2, regia di R. Bova; 2011 Lasciami cantar; 2011 Un medico in famiglia 7, regia di Aristarco/Marchetti/Grisolia; 2010 Come un delfino, regia di S. Reali; Due imbroglioni e mezzo!; 2008 Provaci ancora Prof! 3, regia di R. Rizzo; 2007 Provaci ancora Prof! 2, regia di R. Izzo; 2006 Lo zio d’America 2, regia di R. Izzo; 2005 Provaci ancora Prof!, regia di R. Izzo; Ricomincio da me, regia di R. Izzo; 2004 A casa di Anna; Attenti a quei tre; 2002 Lo zio d’America, regia di R. Izzo; 2000,05 Un posto al sole; 2000 Una donna per amico, regia di A. Manni.

Grazie alla sua preparazione completa, Paolo Conticini ha anche interpretato diversi musical: nel 2017 Mamma Mia! regia di Massimo romeo Piparo; nel 2015 Vacanze romane; 2006- 07 Parlami di te; 2004 Medea; 2000-01 Un americano a Parigi.

Inoltre ha avuto importanti esperienze come interprete di spot pubblicitari (2012-13 Save the children; 2007-10 TIM ) e come conduttore televisivo dello Lo zecchino d’oro nel 2008-2009.

LUCA WARD – Aldo Parisi (Harold)

Luca Ward nasce a Roma il 31 luglio 1960. Figlio degli attori Aleardo e Maresa Ward, a soli tre anni inizia a lavorare in televisione. Il suo primo ruolo di attore è nello sceneggiato “Demetrio Pianelli” per la Rai con Paolo Stoppa. Da quella prima esperienza non smette più di lavorare. Adolescente comincia a lavorare in teatro con le più importanti compagnie e a diciannove anni, dopo un provino con Pino Locchi (la magica voce di Sean Connery), comincia la sua carriera nel mondo del doppiaggio. Nel corso degli anni ha modo di lavorare con i più grandi attori e doppiatori italiani, tra gli altri Gigi Reder che gli offre l’opportunità di doppiare Gary Cooper in una riedizione del film “Addio alle armi”. Questa esperienza professionale lo mette subito in luce e gli offre l’occasione di fare la conoscenza dei fratelli Taviani, con i quali lavorerà nel film di grande successo “Goodmorning Babilonia”. Tra i tanti incontri importanti nella carriera di Luca, uno dei principali è sicuramente quello con Carlo Baccarini e Claudio Razzi, della cooperativa C. V. D., con i quali doppia per la prima volta Eric Roberts. Altro incontro fondamentale è quello con Rossella Izzo, altra grande direttrice del doppiaggio italiano. E’ in questa occasione che ha modo di lavorare a molti film di successo dando voce a grandi attori e star internazionali: da “Quattro matrimoni e un funerale” in cui doppia Hugh Grant a “La casa degli spiriti” in cui dà la voce ad Antonio Banderas o anche “Getaway” con Alec Baldwin. Altro nome del doppiaggio con cui Luca ha modo di lavorare è Pino Colizzi, con il quale costruisce una forte intesa che dura tuttora. Insieme a Colizzi doppia Pierce Brosnan nei tre “007” e dà la voce per la prima volta a Samuel L. Jackson nel cult movie “Pulp Fiction”, in “Die Hard”, in “Sfera” e tanti altri, a seguire “The matrix” in cui dà la voce a Keanu Reeves. Tra i film che hanno consacrato al successo Luca come doppiatore va sicuramente ricordato “Il gladiatore”, nel quale dà la voce al protagonista Russell Crowe. Proprio grazie a questo film Luca riceve uno dei premi più ambiti “Miglior voce protagonista per il cinema” assegnatogli dal pubblico nella manifestazione “Voci nell’ ombra” svoltasi a Finale Ligure.

Non è solo il cinema a dare soddisfazioni a Luca. Il pubblico infatti lo apprezza anche per lo sceneggiato televisivo di grande successo “Cuore selvaggio”, nel quale doppia il famoso attore messicano Eduardo Palomo. Dal 1999 Luca, parallelamente alla sua carriera di doppiatore, porta avanti con successo quella di attore interpretando diverse serie televisive tra le quali “La squadra” e “Incantesimo 4” sulla Rai. Nel 2002 entra nel cast di “Centovetrine” in uno dei ruoli principali della soap di Canale 5 e partecipa, tra le altre, alla serie tv “Don Matteo” con Terence Hill. Pur dedicandosi al lavoro di attore Luca non trascura i suoi impegni professionali come doppiatore e nel 2003 vince il Premio alla Carriera maschile al Gran Galà del doppiaggio – Romics 2003. Nei panni del duca Ottavio Ranieri interpreta la serie campione di ascolti “Elisa di Rivombrosa” della regista Cinzia Th Torrini. Negli anni continua ad alternare il lavoro di doppiatore a quello di attore per la tv, il cinema ed il teatro. E’ protagonista di molte serie e film di successo: “Scusa ma ti chiamo amore”, “Capri”, “Donna detective”, “Rex”, “Le tre rose di Eva” e molte altre. Nel 2012 recita nel film “La ricotta sul caffè”, che racconta la vita, e la morte, del giornalista catanese Giuseppe Fava, ucciso dalla mafia nel 1984. Lo stesso anno è protagonista a teatro del- la commedia musicale “My Fair Lady”.

Il 2014 è un anno ricco di impegni su diversi fronti: torna a vesti- re i panni di Ruggero Camerana nella terza serie della fiction di grande successo “Le tre rose di Eva”, recita nel film “Le leggi del desiderio” con la regia di Silvio Muccino ed è in nuovo in scena a teatro col celebre musical “Tutti insieme appassionatamente”.

Nel 2017 interpreta il musical Mamma Mia! diretto da Massimo Romeo Piparo. Nel 2019 presta la voce al personaggio di Mufasa nel film Il Re Leone.

GIANNI FANTONI– Davide (Dave)

Gianni Fantoni è un comedy gentleman nato a Ferrara il 20 giugno 1967 sotto il segno dei Gemelli. Nel 1990 debutta in televisione come concorrente di un fortunato programma di Rai Due dedicato a giovani talenti: Stasera mi butto. Viene eliminato ma le sue doti non tardano ad emergere quando nel 1991 arriva al Maurizio Costanzo Show per proporre l’innovativa imitazione degli oggetti, calamitando l’interesse del pubblico e diventando subito un classico. Nel corso degli anni Novanta è un crescendo di esperienze eccezionali a dispetto della giovane età: nel 1992, in coppia con Claudio Bisio, è il conduttore di Striscia la Notizia più giovane di sempre e negli anni successivi radio, teatro, cinema e televisione lo vedono impegnato nelle vesti di attore, interprete e autore. L’antica passione per l’informatica, coltivata di pari passo con il mestiere di attore, si traduce nella creazione dell’app comica per iPhone socciaNetwork, parodia dei video postati dagli utenti dei vari canali social di cui è protagonista oltre che compilatore del codice di programmazione. Da qualche anno realizza programmi televisivi in diretta sul web che spaziano dalla cultura alla comicità a vari livelli: Dottor Divano, MacFant e Pausa Pranzo.

Ha scritto 8 libri, gli ultimi 3 in solo formato elettronico per non essere accusato di maltrattamenti agli alberi. Non è la prima volta che si cimenta nel musical The Full Monty, dal cui allestimento precedente ha saggiamente conservato il tanga.

JONIS BASCIR– Horse

Jonis Bascir è nato a Roma. Canta, suona la chitarra e compone musica, ma svolge anche varie attività sportive, spesso a scopo benefico. Si è laureato in Cinema con una tesi sul rapporto tra Cinema e Musica presso l’Università di Roma La Sapienza – Dipartimento Arti e Scienze dello Spettacolo. Nel 2004 scrive una favola, Cuore di bimba, pubblicata nella raccolta Ughetto racconta edita da Baldini Castoldi Dalai. Scrive come giornalista sulle riviste What’s Up, Minerva, Fuoriclasse e Cuore Romanista.

Si fa notare al grande pubblico grazie allo spot del Caffè Kosè. Il debutto da attore avviene sotto l’egida di Gigi Proietti nel varietà Di che vizio sei? nel 1988. Con Proietti sarà ancora in Tv protagonista di puntata in Villa Arzilla (1989) ed in teatro con La Capannina (1996) e altre esperienze fino a Maestri d’amore (2005). E’ stato tra i protagonisti di corti pluripremiati tra cui Toilettes e Il Sinfamolle (regia di M.Cappelli) e di videoclip musicali di Jermaine Jackson e di Alex Britti (Festa, 2005). Il debutto cinematografico è in Simpatici e Antipatici (C. De Sica, 1997) dove interpreta un ruolo comico in pugliese, quindi sarà con Pasquale Squitieri in Stupor Mundi, con S. Paravicini in Comunque mia (2004) ed infine ne Il mercante di pietre (R. Martinelli, 2005) con H. Keytel e F. Murray Abraham. La popolarità arriva dal piccolo schermo con una serie di fiction di successo tra cui Un medico in famiglia (tutte le stagioni), Incantesimo 5, Un posto al sole, Il commissario Montalbano (Il ladro di merendine). Per la ABC americana gira Empire (2004). Nel 2009 è protagonista di puntata dell’ultima delle 4 puntate di Due Imbroglioni e Mezzo con Bisio e la Ferilli in onda nel 2010 su Canale 5. Nel 2010 veste i panni di Nerone, delinquente di Tormarancia, in Roma Nuda con Tomas Milian. Settembre 2006 segna il suo debutto in radio nella conduzione, in coppia con Patrizia De Rossi, del programma domenicale Tempi Moderni e quindi il mercoledì notte con Futura su Radio Città Futura. Da Gennaio 2007, ogni domenica dalle 18.30 alle 20.30, sulla stessa radio conduce un programma da lui ideato, L’agente segreto. La passione della musica lo porta a collaborazioni varie in veste di cantante o di chitarrista-compositore: dal gospel ai The Platters, dal blues al rock passando per il soul ed il r’&b’, quindi una tribute band (L.Kravitz). Compone la colonna sonora del corto Attenti alla noia (R.Acerbi, prod. RAI). Dal Gennaio 2006 torna sul palco con gli Io stasera mi butto con repertorio R’&B’ (italiano e inglese anni ’60-’70) riscuotendo subito grandi consensi. Subito dopo riprende l’attività live con musica originale, il progetto JonisStorie. Nel 2007 compone la colonna sonora del docu-film Senza per la regia di S.Paravicini. Nel 2010 compone la colonna sonora dello spettacolo teatrale L’estasi dell’anima, per la regia di R.Felli. Nel 2011 partecipa come guest in una puntata del Commisario Rex 3, quindi è nel film Regalo a sorpresa regia Fabrizio Casini e gira il film tv Anita (RaiUno) con la regia di Claudio Bonivento.

NICOLAS VAPORIDIS– Marcello

Nato a Roma da padre greco e madre romana decide di trasferirsi a Londra, dove rimarrà più di un anno, lavorando e frequentando i corsi di recitazione presso lo Lee Strasberg Theatre Institute. Tornato in Italia frequenta soltanto per pochi mesi la scuola di recitazione Teatro Azione, diretta da Cristiano Censi e Isabella Del Bianco e recita in spettacoli teatrali per lo più di matrice shakespeariana. Nel 2002 gira il primo film Il ronzio delle mosche, regia di Dario D’Ambrosi, con Greta Scacchi. L’anno seguente Enrico Oldoini gli affida la parte di protagonista in 13dici a tavola (2004), film vincitore dei Los Angeles Italian Film Awards. Sempre con Oldoini, gira la miniserie tv A casa di Anna, in onda su Rai 1 nel 2004. Nello stesso anno è protagonista, insieme con Piera Degli Esposti, del cortometraggio Corpo immagine, diretto da Marco S. Puccioni. Il corto è stato presentato, fuori concorso, alla Biennale di Venezia. Nel 2004 prende parte a 13dici a tavola come protagonista. Si misura anche con la TV comparendo in qualche episodio di serie di successo, come Carabinieri 2. Nel 2005 gira la serie tv Orgoglio capitolo terzo, trasmessa da Rai Uno nel 2006 e diretta da Giorgio Serafini e Vincenzo Verdecchi, e in un piccolo ruolo in Ti amo in tutte le lingue del mondo, diretto da Leonardo Pieraccioni, mentre nel 2006 appare nell’episodio Testimone silenzioso della serie tv di Canale 5, R.I.S. 2 – Delitti imperfetti, regia di Alexis Sweet. Sempre nel 2006 è il protagonista del film di grande successo Notte prima degli esami, diretto da Fausto Brizzi, nel quale recita accanto a Cristiana Capotondi. Nel 2007 escono nelle sale i film Notte prima degli esami – Oggi, in cui è protagonista insieme con Carolina Crescentini, e Last Minute Marocco, con Maria Grazia Cucinotta, Valerio Mastandrea e Lorenzo Balducci. Nello stesso anno gira Cemento armato, opera prima di Marco Martani, con Carolina Crescentini, Come tu mi vuoi, regia di Volfango De Biasi, ancora con Cristiana Capotondi. Nel 2008 recita la parte di Massimo nel film Questa notte è ancora nostra, diretto da Paolo Genovese e Luca Miniero. Nel 2009 torna sul grande schermo con il film Iago, regia di Volfango De Biasi accanto a Laura Chiatti. Sempre nel 2009 interpreta e produce il film di Riccardo Grandi Tutto l’amore del mondo con Ana Caterina Morariu e Sergio Rubini. Nel 2010 torna a lavorare con Fausto Brizzi nel film Maschi contro femmine. Nel 2012 gira Ci vediamo a casa di Maurizio Ponzi insieme a Primo Reggiani, Ambra Angiolini e Edoardo Leo. Nella primavera del 2013 conduce, al fianco di Paolo Ruffini, una puntata di Colorado su Italia 1. Sempre nello stesso anno è ospite su Rai 3 in una puntata di Amore criminale, condotto da Barbara De Rossi. Sempre nel 2013 gira con la regista cilena Alicia Sherson Il futuro, primo e unico film tratto da un libro di Roberto Bolaño, dove recita al fianco di Rutger Hauer. Il film è in concorso al Sundance Film Festival e vince il festival di Rotterdam. Nel 2017 gira Tutti i soldi del mondo, diretto da Ridley Scott e insieme a Christopher Plummer (che ha sostituito il protagonista originale, Kevin Spacey), Mark Wahlberg e Michelle Williams. Nel 2012 è protagonista insieme ad Andrea Bosca dell’irriverente commedia Outing – Fidanzati per sbaglio e viene scelto anche per prendere parte ad alcune produzioni internazionali girate in Italia, è così che compare in Tutte le strade portano a Roma (2015), pellicola sentimentale con Sarah Jessica Parker. Nel 2018 ritrova sul set di Anche senza di te una collega di lunga data, Myriam Catania, di cui è lo spasimante in competizione con la star dei Cesaroni, Matteo Branciamore.

Sebastiano Vinci – Ethan/Daniele

Danza, teatro, musica. Sebastiano Vinci inizia la carriera artistica con la danza classica, prosegue studiando danza jazz con Paul Steffen e Renato Greco e si perfeziona poi anche nel Tip Tap. Nel 1992 si diploma presso il Laboratorio teatrale di Gigi Proietti, studiando nel contempo al Saint Louis Jazz School di Roma canto e tromba.

Laura Di Mauro – Vittoria (Viky)

Laura di Mauro è un’artista completa con una formazione a 360°, ma la sua casa è il musical. Inizia la sua formazione all’Accademia di danza di Renato Greco e studia canto con Edda Dell’Orso. Dal 1986 al 1996 lavora nelle maggiori trasmissioni televisive Rai con i più importanti coreografi nel ruolo di ballerina e attrazione.

Elisabetta Tulli – Giò (Georgie)

E’ Rosy e cover Donna di Mamma mia!, la Mamma ed in alternanza la Maestra di ballo di Billy Elliot ed ora si diverte ad interpretare Giò, ma Elisabetta è molto altro. Cantautrice, autrice teatrale e vocal coach, è nata a Civitavecchia, si è trasferita a Roma dove si è laureata con lode in antropologia; è stata la cantante solista di diversi programmi TV tra cui “Chiambretti c’è” per la regia di Gianni Boncompagni (Rai2) e “Vieni avanti cretino” (Rete 4) per la regia di Pier Francesco Pingitore ed ha pubblicato come cantautrice il cd Ispirata (RAI Trade/Edel)

Valentina Gullace – Patti Maffei (Pam)

Cantautrice e Musical Performer, Valentina Gullace debutta nel 2006 con il ruolo di Maria Maddalena nel Jesus Christ Superstar della Compagnia della Rancia, per la regia di Fabrizio Angelini e Gianfranco Vergoni. Partecipa a due edizioni di Cabaret, nel 2007 accanto a Michelle Hunziker e nelle stagioni 2015-2017 accanto a Giampiero Ingrassia (nell’ultima edizione interpreta il ruolo di Frau Kost), entrambe le volte diretta da Saverio Marconi.

Tancredi Di Marco – Gabriele

Tancredi Di Marco-nasce a Siracusa il 6 marzo 2006. Inizia a studiare danza all’età di 4 anni. Sin da subito si appassiona alla street dance, così decide di studiare hip hop, break dance. Dopo le prime esperienze nei musical Pinocchio e La lampada di Alladin, nel 2013 si avvicina in maniera approfondita al musical, frequentando i corsi di Break dance, hip hop, danza classica, danza moderna, tap, canto e recitazione.

Paila Pavese – Jeanette

Paila Pavese proviene da una famiglia di artisti impegnati nel teatro e nel cinema come attori e doppiatori: figlia dell’attore Nino Pavese e di Jolanda Peghin, e nipote di Luigi Pavese, è entrata nel mondo dello spettacolo all’età di dodici anni. Dopo essersi diplomata all’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica Silvio D’Amico, ha debuttato come attrice giovane teatrale nel 1960 lavorando con Gabriele Ferzetti. Ha poi recitato al fianco di noti attori fra cui Gigi Proietti, Laura Adani, Vittorio Gassman e Orazio Costa.

È stata la voce di Jessica Rabbit in Chi ha incastrato Roger Rabbit e di Fatima Blush nel film Mai dire mai.

EMANUELE FRIELLO (Direzione Musicale)

Esperienza più che decennale in campo teatrale e televisivo. Inizia lo studio del pianoforte a 12 anni e pubblica il suo primo disco a 14 anni. Prosegue gli studi accademici conseguendo i diplomi in Composizione, Strumentazione per Banda e Musica Jazz presso il conservatorio “A. Casella” dell’Aquila, il diploma di specializzazione in Musicologia Afroamericana a Siena e la Laurea in DAMS presso l’Università “Tor Vergata” di Roma. Nel 1996 è fondatore e co-direttore con Paolo Damiani dell’orchestra IS Ensemble. Attivo come pianista e tastierista in ambiti jazz e pop, dal 2002 è direttore della Maurizio Rolli Big Band, orchestra con cui ha partecipato a diversi festival jazz italiani e con cui ha registrato Moodswings con la partecipazione di M. Manring, M. Stern, F. Bosso. Sempre nel 2002 ha vinto il primo premio al concorso annuale per composizioni jazz di Roccella Jonica. Dal ’98 inizia ad occuparsi di musical come assistente musicale, direttore, arrangiatore e compositore, prima con la Compagnia della Rancia (A Chorus Line, Le Notti di Cabiria, Hello Dolly, A Qualcuno Piace Caldo, Dance), poi a Londra con Fame, Cats e Saturday Night At The Movies, quindi con la Planet Musical di M. Piparo in La Febbre Del Sabato Sera, My Fair Lady, Nights On Broadway e Lady Day, di cui ha anche scritto le musiche originali. Ha collaborato con l’Artistica come Direttore Musicale per la versione italiana di Fame. Tra gli ultimi impegni televisivi Sabato Italiano (RAI 1, Tastiere), Garda… che Musical! (RAI 2, Consulenza ai testi, Direzione d’Orchestra, Arrangiamenti), Reality Circus (CANALE 5, Direzione d’Orchestra e Arrangiamenti), Notti sul Ghiaccio edizioni 2006 e 2007 (RAI 1, Direzione d’Orchestra e Arrangiamenti), Miss Italia nel Mondo (RAI 1, Direzione d’Orchestra e Arrangiamenti), Usa la Testa (RAI 1, Direzione d’Orchestra e Arrangiamenti), Stella Gemella (CANALE 5, Direzione d’Orchestra e Arrangiamenti). Ha tenuto corsi e seminari presso le Università di Roma “Tor Vergata” e di Messina come lecturer. Insegna regolarmente in diverse scuole italiane, in particolare a Milano e a Roma dove è docente di Storia del Musical, Repertorio Musical e Orchestrazione. Nel 2008 ha completato l’allestimento della versione italiana di Hairspray, prima in lingua non inglese, in qualità di Direttore Musicale, Orchestratore, Vocal Arranger e Supervisore degli Adattamenti delle canzoni. Nel 2009 è stato impegnato nell’allestimento di Cenerentola di Hammerstein & Rodgers che ha aperto la stagione al Teatro Smeraldo (Milano). Nel 2009 ha partecipato al tour italiano di Cats della compagnia della Rancia. Nella stagione 2010/2011 ha diretto l’Orchestra nel Musical “Jesus Christ Superstar” per la regia di Massimo Romeo Piparo. PETER PAN (Direzione Musicale; Il Sistina, 2011); IL VIZIETTO (Direzione Musicale, Arrangiamenti Aggiunti, Programmazioni Audio; Peeparrow 2011-2012); RINALDO IN CAMPO (Direzione Musicale, Orchestrazioni; Il Sistina, 2011 MY FAIR LADY (2012). Insegnante presso il Master di SONIC ARTS, Università di Roma ‘Tor Vergata’. Sue le Musiche originali della versione teatrale de IL MARCHESE DEL GRILLO, un grande successo di pubblico e critica, e le Direzioni Musicali di THE FULL MONTY, SISTINA STORY, TUTTI INSIEME APPASSIONATAMENTE, BILLY ELLIOT, JESUS CHRIST SUPERSTAR e EVITA, MAMMA MIA!, SCHOOL OF ROCK.

ROBERTO CROCE (Coreografie)

Inizia da giovanissimo lo studio della danza e diventa ballerino in diverse produzioni televisive e teatrali, in particolare col maestro Gino Landi di cui dal 1988 diventerà stretto collaboratore. Partecipa quindi a diverse trasmissioni: Premiatissima, Risatissima, Bene Bravi Bis, Sandra Raimondo show e molte altre e poi collabora come assistente a Serata d’onore, Taormina arte, Uno su cento, Varietà, Fantastico, ecc. Nel 1993 firma le coreografie di Bellezze al bagno per Heather Parisi e la regia di Landi, su Rete4. Lo stesso anno le coreografie di 1,2,3,RAI su Rai1. Da qui inizia una importante carriera come coreografo e regista per la televisione: Numero Uno, Luna Park, Oggi sposi, Arrivano le nostre, Per tutta la vita, Sette per uno, Tutti pazzi per il musical, Miss Universo, Sanremo Estate, Napoli prima e dopo, Garda che musical, Miss Italia, I Raccomandati, David di Donatello, Ciack si canta, Sfilata d’amore e moda, Lo zecchino d’oro, Domenica in ecc. Numerosi anche i suoi lavori per il teatro: Il Paese dei campanelli, Cin-ci-là, Il Conte di Lussemburgo, Naked Boys Singing e per la Planet Musical Evita, My Fair Lady, Jesus Christ Superstar. Firma la regia anche del tour 2006 di Annalisa Minetti. Tra il 2011 e il 2012 cura la regia televisiva di I love Italy, Prix Italia, Un amico è cos’, Mi gioco la nonna, Il concerto di Natale, Una notte per Caruso, Napoli prima e dopo ed altro per la Rai e collabora di nuovo con Massimo Piparo per l’allestimento dei 15 anni di Jesus Christ Superstar e per la produzione del Sistina Rinaldo in campo e per Peep Arrow My Fair Lady. Nel 2013 cura la regia del Premio regia televisiva, Una notte per Caruso, Napoli prima e dopo, Concerto di Natale sempre per la Rai e nel 2013-2014 Domenica in. Per la stagione teatrale della produzione Peep Arrow del 2013-2014 firma le coreografie degli spettacoli My Fair Lady, Sette spose per sette fratelli e Jesus Christ Superstar. Nel 2014 ancora con per Peep Arrow Tutti Insieme Appassionatamente e nel 2015 Billy Elliot, Il Marchese Del Grillo e nel 2016 di Evita. Nel 2017 Mamma Mia! e nel 2018 School of Rock. Nel 2015 firma la regia televisiva di Telethon e nel 2016 di Sogno Azzurro, Il Grande Match e ancora Napoli Prima e Dopo per Rai Uno.

Teresa Caruso (Scenografie)

Dopo aver conseguito il diploma artistico si laurea in Architettura degli Interni presso L’Università degli studi di Roma La Sapienza con il massimo dei voti, si specializza in scenografia con un corso post laurea e comincia a lavorare in ambito cinematografico.

Prende parte come assistente arredatrice a diverse fiction (Mogli a pezzi, La ladra etc), come assistente scenografo per video musicali e pubblicità per i canali Fox, Fox Crime, Boing, spot per Mc Donald, come bozzettista e modellista per gli spot della Lancia Musa, Condorelli, Ris delitti imperfetti. In Teatro segue spettacoli come assistente scenografo: Killer Joe, Diario di un pazzo, Non abbiate paura, Immanuel Kant, Mettetevi nei miei panni, La Bisbetica domata, Intrappolati nella commedia, Raffaello e la leggenda della Fornarina, Riccardo III, Dr. Jekyll e Mr. Hyde, Dalla foglia alla voglia ed altri. Collabora alle produzioni Peep Arrow La cage aux folles e Smetti di piangere Penelope, e alle produzioni Sistina Rinaldo in campo e My Fair Lady. Firma le scenografie di The Full Monty, Sette spose per sette fratelli, Jesus Christ Superstar, Sistina Story Tutti insieme appassionatamente,Billy Elliot, Il Marchese del Grillo, Evita, Mamma Mia!, Belle Ripiene e School of Rock.

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